Iubirea e la îndemâna tuturor. Iubiţi-vă, deci.

Publicat 18 iulie 2021

Iubirea e la îndemâna tuturor. Iubiţi-vă, deci.

Orice frântură şi firimitură existentă în jurul nostru trebuie considerată a fi un precipitat al dorinţelor noastre.

Dacă situez dragostea deasupra tuturor, este pentru faptul că dragostea reprezintă pentru mine cea mai disperată stare a unei legături amoroase.

Suprarealismul este credinţa în realitatea superioară a unor forme de asociere până atunci dispreţuite, în omnipotenţa visului, în jocul dezinteresat al gândirii.

Cuvintele fac dragoste unul cu celălalt.

Tristeţea nu este aproape niciodată altceva decât o formă de oboseală.

Suprarealismul este automatism psihic pur prin care se exprimă, fie verbal ori în scris, sau în altă modalitate, adevărata funcţie a gândului. Gând dictat în absenţa oricărui control dictat de raţiune şi în afara tuturor preocupărilor morale şi estetice.

Frumuseţea e tulburătoare sau nu e deloc.

Uneori cuvintele mele fac dragoste două câte două…

Toată viaţa, inima mea a tânjit după un lucru pe care nu-l pot numi; unii îi spun fericire.

André Breton

În calitate de fondator al mișcării suprarealiste, cel care a deschis calea către era expresionismului abstract care a urmat după el, a fost scriitor, poet, colecționar de artă și un om în sine foarte interesant. A studiat medicina și a fost deosebit de interesat de sănătatea mintală.
André Breton s-a născut pe 18 februarie 1896, la Tinchebray, Franța. A fost poet, eseist, editor, critic literar și artistic francez, șef inițiator și unul dintre fondatorii curentului cultural al suprarealismului, împreună cu Paul Eluard, Luis Buñuel și Salvador Dalí (printre alții).
André Breton s-a născut la Tinchebray (Orne) ca fiu al unui negustor. Și-a petrecut copilăria pe meleagurile britanice începând să scrie de mic poeme. L-a cunoscut pe poetul Paul Valéry. A studiat medicina și mai târziu psihiatria, datorită căreia, în 1921, l-a cunoscut pe Sigmund Freud. În timpul primului război mondial, l-a cunoscut pe Jacques Vaché, un dadaist înfocat.
În 1915, a fost recrutat în serviciul medical al armatei și a început să lucreze într-o secție neurologică din Nantes, Franța. Acolo l-a întâlnit pe Jacques Vache al cărui dispreț față de instituție și arta tradițională l-a influențat considerabil.
În 1916 el s-a alăturat curentului cultural dadaist, dar după un timp a formulat o serie de obiecții la adresa dadaismului, declarând: „Lasă tot. Lasă Dada. Lasă-ți nevasta. Lasă-ți amanta. Lasă-ți speranțele și temerile. Lasă-ți copii în păduri. Lasă-ți substanța pentru umbră. Lasă-ți viața ușoară, lasă-ți ceea ce aveai pentru viitor. Haide, la drum”. Atunci s-a întors la suprarealism și a colaborat cu Louis Aragon și Philippe Soupault la revizuirea operei literare.
Foarte importante pentru Breton au fost întâlnirile din timpul războiului cu Guillaume Apollinaire.
În timpul serviciului său medical, Breton a studiat intens lucrarea lui Arthur Rimbaud și a citit teoriile lui Sigmund Freud, așa cum se face atunci când este interesat de psihologie și boli mintale. În acest timp, a devenit clar că revolta și reforma erau importante pentru Breton.
După război, Breton a renunțat la facultatea de medicină pentru a deveni scriitor. În 1919, a fondat jurnalul dadaist Littérature împreună cu Louis Aragon și Philippe Soupault și în același an a scris o carte de poezie numită Mont-de-piet. Înainte de a scrie primul său Manifest suprarealist, Breton l-a vizitat pe Sigmund Freud la Viena în 1921. Această călătorie la Viena a avut loc după luna de miere a primei căsătorii a lui Breton.
Breton a folosit o tehnică numită automatism care a inclus experimente în scris, desen și pictură. Imaginile, sentimentele și expresiile sunt (pe cât posibil) scrise necenzurate și fără intervenția sinelui critic. Importanța subconștientului, astfel cum a fost explorată în automatism, a devenit ulterior o componentă centrală a ideii suprarealiste. Trebuie reamintit că, la acest moment, la începutul anilor 1900, concepte precum ego-ul și înclinațiile subconștiente erau idei radicale.

Pe măsură ce Breton a devenit din ce în ce mai îndrăgostit de vise și automatism psihic, în 1924, el a organizat un grup dedicat suprarealismului și și-a scris Manifeste du surrealisme. Mai târziu, el ar fi scris alte două manifeste ulterioare despre suprarealism în 1930 și 1938. Această carte, ca și alte cărți, explorează puterea limbajului pentru a crea artele stabilite.
În primul manifest, Breton a definit suprarealismul ca o reacție la război, numindu-l „automatism psihic pur”. Cu toate acestea, în cea de-a doua ediție, și-a combinat teoriile cu ideologia marxistă, cu suprarealismul existent ca mișcare social-revoluționară.
A treia sa rescriere a avut loc în timpul celui de-al doilea război mondial în timp ce se exila în America de Nord în 1938. Numele său s-a schimbat în Manifeste pour un art revolutionnaire independent (Manifest pentru o artă revoluționară independentă).

Ceea ce a început ca un concept de artă și literatură sa extins la identitatea politică, iar Breton a fost în fruntea crossover-ului. S-a alăturat partidului comunist în 1926, dar s-a retras până în 1935 după ce a constatat incompatibilitățile sale cu valorile sale suprarealiste din acea vreme.

Influențat de teoriile psihologice, Breton definea suprarealismul ca fiind „automatism psihic pur, prin care se propune să se exprime – verbal, în scris sau în orice alt mod – funcționarea efectivă a gândirii. Dictarea gândirii, în absența oricărui control exercitat de rațiune, eliberată de orice preocupare estetică sau morală”.
În Al doilea manifest, Breton afirmă că suprarealismul luptă să obțină „avantaj mintal, din care viața și moartea, realul și imaginarul, trecutul și viitorul, înțelesul și neînțelesul, nu vor mai fi percepute contradictoriu”.
Breton și colegii lui credeau că izvoarele libertății personale și liberării sociale stau în inconștient. Au găsit exemple în tablourile pictorilor Hieronymus Bosch și James Ensor, în scrierile lui Charles Baudelaire, Arthur Rimbaud, Alfred Jarry și chiar în conceptele revoluționare ale lui Karl Marx.

Deși mișcarea suprarealistă a fost, încă de la început, în continuă schimbare sau conflictuală, totuși, în toate lucrările majore, La Révolution surréaliste (1924 – 1930) și Le Surréalisme au service de la révolution (1930 – 1933), au canalizat cooperarea și răspândirea ideilor și peste hotarele Franței.
Aparent îndepărtat de manifestele sale politice și ideologice, cea mai faimoasă și mai reușită piesă de scriere a lui Breton s-a întâmplat să fie o poveste de dragoste numită Nadja.

Scrisă în 1928 și republicată în 1962, povestea reflectă o întâlnire reală a lui Breton. În viața reală a lui Breton, această întâlnire și fascinația personajului masculin pentru această femeie din Nadja se potrivește scurtei iubiri a lui Breton cu artista Léona Delcourt în 1927.

În anii 1920 și ’30, Breton a ajutat tineri creativi talentați, cum ar fi Pablo Picasso, Joan Miró și Max Ernst, să-și publice arta în revista La Révolution Surréaliste, o altă piesă importantă de istorie din povestea suprarealismului. Mai târziu, Breton a organizat, de asemenea, diferite expoziții de artă suprarealistă pentru a continua eforturile suprarealismului. Lumea artei va fi în curând preluată de expresionismul abstract, iar existențialismul va prelua în politică. Totuși, ambele epoci au fost influențate de Breton și de opera sa. La sediul său din New York în timpul celui de-al doilea război mondial, el va continua să găzduiască expoziții, să scrie texte și articole și să-și împingă ideile, lucru pe care l-a continuat până la moartea sa.

Breton a murit pe 28 septembrie 1966 la Paris. Îngropat în nordul orașului, în cimitirul din Batignolles, pe piatra de mormânt a acestuia scrie „Je cherche l’or du temps” sau „Caut aurul timpului”.

Suprarealismul a fost opera vieții lui Breton și el a avut cu adevărat un impact asupra erei în care a trăit. Dincolo de activismul său și de credința sa profundă în ideile din manifestele sale, el a fost, de asemenea, un poet și scriitor talentat – abilități care tind să fie subevaluate atunci când vorbește despre viața și opera sa.
În general, înțelegem suprarealismul astăzi în mare parte datorat lui Breton și eforturilor sale. Mișcarea de artă continuă în viața noastră modernă și cu siguranță vom continua să învățăm de la acești artiști și ideile lor pentru anii următori.